音樂曲目：「阿兰胡埃斯吉它协奏曲」Rodrigo：Concierto de Aranjuez
阿蘭費斯吉他協奏曲可以說是吉他在二十世紀的代表作
作曲家：西班牙 羅德利哥（Joaquin Rodrigo）1902~1999
演奏者：纳西索·耶佩斯（Narciso Yepes） 1927~1997
此曲寫於1939年的巴黎，1940年首演於馬德里。改編自17世紀作曲家加斯帕·桑斯（Gaspar Sanz）的舞曲。
最著名的段落為第二樂章，它是羅德里戈對他和妻子攜手漫步於阿蘭惠斯公園的甜蜜回憶。在這個慢板樂章，吉他以顫音和撥弦等裝飾奏變換於各音域之間，展現出時而明亮時而低沉的音色。
《阿蘭惠斯協奏曲》兼具繁複的演奏技巧與高度的音樂性，始終是吉他協奏曲中演出頻率最高的樂曲，也為吉他音樂樹立了新的里程碑。
【关于作者】
西班牙 羅德利哥（Joaquin Rodrigo）1902~1999
二十世纪的西班牙作曲家中，罗德利哥前承法雅，成为西班牙优秀音乐家的代表人物，生於一九零一年，儿时一场大病夺走他的视力，不过乐观的他利用剩下的耳朵用心学习音乐，二十六岁留学法国巴黎音乐师范学院，并追随音乐家杜卡学习他那抒情细腻丶音色大胆创新丶和声富有变化的作曲技法，除在法国深造音乐外，并认识了女钢琴家维多莉亚，双方坠入爱河，并论及婚嫁，不过女方家长非常反对掌上明珠嫁给一位盲人，不过最後两人排除万难结婚，罗氏偕妻子留学回国後专心作曲，直到一九三八年大作《阿兰胡埃斯吉他协奏曲》引爆乐坛，使他享有无比的声誉。罗氏一生创作计有一百七十首作品，於一九九九年逝世，九十八年的岁月里，见证了整个二十世纪的发展，为盲人同胞们树立了非常好的典范，更留给世人许多经典创作。
【关于演奏者】
纳西索·耶佩斯（Narciso Yepes） 1927~1997
Narciso Yepes是西班牙著名吉它音乐家，有"吉它旗手"的美称。4岁开始学习吉它，1939年至1946年在“瓦伦西亚音乐学院”师从阿森西奥，1947年在马德里首演《阿兰胡埃斯吉它协奏曲》获得成功，1950年入巴黎大学学习东方艺术，1952年为法国电影《被禁止的游戏》配乐并演奏吉它而一举成名，其中《爱的罗曼斯》更是风靡全球。1963年开始使用十弦吉它。1980年获西班牙国王授予的艺术金质奖。耶佩斯是当今最受欢迎的演奏家之一，也是优秀的教育家，许多青年的吉它演奏家得到过他的指导，另外，他还改编整理了许多古代乐谱，丰富了吉它演奏曲目。
【关于此曲】
「阿兰胡埃斯吉它协奏曲」Rodrigo：Concierto de Aranjuez 1947
阿兰胡埃斯吉他协奏曲为罗氏的成名代表作，不过此曲创作却有个心酸的回忆。「阿兰胡埃斯」是个地名，位於马德里近郊约，以前是西班牙皇室的夏宫所在，有个美丽的花园在旁，罗氏曾在哪里与其妻维多莉亚携手散步。然而，当罗德利哥在创作此曲时，却遭遇人生很大的打击，原本夫妇俩很高兴的要迎接第一个孩子的诞生，却不幸难产，不但小孩没了，维多莉亚的情形也很危急，束手无策的罗德利哥焦急痛苦不已，所有的情绪当他坐在钢琴前时爆发，手指间弹出的哀伤旋律，就成了《阿兰胡埃斯吉他协奏曲》中非常感人的第二乐章主题。
阿兰胡埃斯的西班牙皇室的夏宫
;)
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( 3 / 5234 )一个台湾的得奖动画，挺酷的！
以下是转帖
「寂寞啊，當我感覺到你存在，便讓我不想存在這世界上」
一個關於寂寞、人際、感情、妄想、幻覺交錯的現代寓言。
劇情簡介：
一個失戀之人，在寂寞低潮的日子裡收到寄給某人的信與包裹，在無法退還的情況下，主角似有心無意的拆閱信件，隨著不斷累積的數量，漸與那未曾露面出現的那人，發生一段曖昧詭異的另類妄想。
The Soliloquist from Keats on Vimeo.
AWARDS
Special Mention - Asian New Force
14th Hong Kong Independent Short Film and Video Awards, 2009
Special Distinction - Graduation Films
33rd Annecy International Animation Film Festival, 2009
Production Company
國立臺南藝術大學
Director
Ma Kuang Pei
Producer
Yu Wei Cheng
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( 3 / 7630 )我想大家深有感触吧！！
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( 3 / 3101 );)
用一輩子去踐行一個信念，偉大源自平凡。
華爾街紐交所門前賣蔬菜削皮器的老頭
在華爾街烏雲密佈的之時，永遠不要忘記人類最偉大的動力----
那就是夢想和堅持的力量。
正如照片上的這個老頭，千萬不要以為他僅僅是一個街頭普通的賣雜物的可憐的無家可歸的老頭，他可能是世界上最成功的推銷員之一，下面由我來告訴你他的傳奇故事。
當太陽光照射著曼哈頓島高樓大廈，一位白髮蒼蒼的老人，身穿1000美元的高檔服裝，在紐約某條街的一角正忙活他的生意，他賣的是potato peeler，把土豆削成薯條的小擦子，只見他拿著土豆和胡蘿蔔，一邊擦一邊說的，好像在自言自語。
很快一名要去菜市場的婦女停下腳步開始看他，然後又有一個人，他並不理他們，直到他周圍已經圍滿了觀看的人群。
接著他停了下來，拿著土豆對著一名婦女說，"你來試試，這個削土豆器會非常好用"。
接著賣貨郎繼續說，我不會問你要錢，你只要試試就好。
那名婦女開始試用他的削土豆器，果然是削鐵如泥，非常好用。
而賣貨郎接著說，這個削土豆器是最好的產品，瑞士製造，只要5美元，現在在這個物價高漲的時代，你不可能花5美元買到什麼好東西。
那名婦女試用後感覺好用，價格也公道，打開錢包準備購買。
老人並不急著接錢，他意味深長的說"能夠用一生的東西你為什麼不買4個呢"，但是那名婦女堅持說她買一個就夠用了，賣貨郎接著說"你還有4個朋友，這就是你為什麼要買四個削土豆器。"
那麼婦女感到老人說的很中肯，欣然接受他的建議，買了四個。
接著不斷有人紛紛解囊購買，賣貨郎忙的不亦樂乎。
他叫Joe Ades，今年74歲，紐約街頭的一個賣貨郎，然而卻被人稱為"能夠把一頭正撲向肉的餓狗拉回來買他的東西"。
你能否相信，他白天在街頭賣小零碎結束後，晚上回到曼哈頓park大道的高檔公寓(注：很少紐約人擁有自己的住房，特別是曼哈頓島上的住房，一套像樣的公寓高達百萬甚至上千萬美元，每年的僅稅收一項就需繳納上萬美元)，穿著考究的前往曼哈頓島的各個高檔餐廳用餐，然後去某個高檔酒店聽鋼琴家的表演，同時買上一杯昂貴的香檳。
在他公寓內，原來他僕人居住的房間內整整齊齊的擺著一箱箱削土豆器，這就是他現在的倉庫。每天早上7點他會準時拉著他的小車出去賣貨，一周6天，風雨無阻。
最近他接受了美國國家電視臺的採訪，在美國社會引起廣泛關注。
通過採訪瞭解到他已經從事銷售60年，如今的一切都是他60年來成功生涯的最大寫照。
他說，"不要以為5美元只是很少的錢，積少成多，你最終會成為有錢人。"
當被問到他曾遇到過最大的挑戰，他回答說是在2月份賣聖誕樹，猜猜他如何賣出去的?
答案是：賣給中國過春節用，你能想到麼?
他把他的成功之道教給他的女兒，如今他的女兒已經成為一個成功的銷售員，她在哥倫比亞大學銷售教材，日進斗金。
他有3個孫女，他讓她們努力學習，因為他很高興供她們上美國最好的大學，現在這是他最大的希望。
當他女兒被問到她爸爸最主要的成功秘訣時，她回答說----堅持和耐心。
當被問到他是否會為自己放假時，他回答說--life is a vacation！(生活就是假期！) ，他的傳奇給了如今的美國民眾很大的啟示---
腳踏實地的努力才能擁有真實的幸福生活！
看了youtube, 我都想买几个了。
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( 3 / 7502 )最近买了一套鲁宾斯坦（Artur Rubinstein）弹奏肖邦全集，11张。
鲁宾斯坦是本世纪最伟大的钢琴家，也是最能弹奏出萧邦精髓的音乐家。他留给世人的经典作品完美地詮释和阐明瞭萧邦作品的精髓。他展示了真正杰出的演奏技巧，高超的音乐智慧，并完美地展现了艺术家的洞察力和钢琴大师对浪漫的感悟力。
格莱美终身成就奖获奖年份：1994年(已逝)
;)
1894年当阿图尔．鲁宾斯坦首次公开举行钢琴 演奏时，年仅七岁，等到他的演奏生涯结束，岁月已逝去了八十二年。他在世 界上的许多国家都演奏过，并取得了非凡的成就。他是一位世界主义者，足迹遍佈世界各地，能说八种语言。在不同的时代，他分别在波兰、德国、英国、 美国、西班牙和瑞士等国居住生活，国际上的高层人士喜欢与他交往，被他的 谈话所吸引，并授予各种荣誉。
;)
他在青年时代享受的是放纵不羈的生活，四十 五岁才结婚，生有四个孩子，享年九十五岁。他晚年生活富裕，深受人们尊敬， 去世后为人们留下了许多他演奏曲目的高品质录音，以及两部畅销世界的回亿录。
鲁宾斯坦在孩提时代就能分办出升降记号 （从和弦中）的所有音符，他不仅能用双手弹奏，更能以和声伴奏来配乐， 不过最令人感到惊讶的是，这个聪明的小傢伙竟声称他必按照”自己的情感" 要求来弹奏，而且必须弹奏他自己的交响曲”，由此他先从乐曲的经过句开始弹起，然后顺着愉快的主题继续，最后以一个欢快的终乐章成功地结束演奏。他总是用同样的方式弹奏，从未改过一个音符，以至於周围的每一个人 都已对主题非常熟悉了。
成年之后的鲁宾斯坦，被人形容为他的演 奏不仅显示出卓越的才华和精湛的技巧，还具有从容的优雅神奇之处无法 用言语描绘。鲁宾斯坦的首次试录，不仅包括了”船歌”，还有德布西的 沉默的大教堂”、”布拉姆斯的”、”b小调詼谐曲”等等。
鲁宾斯坦表达了他对”於从海顿和莫札 特向贝多芬转变的历史性变化”的观点，他称贝多芬为”最伟大的浪漫派 作曲家”，就是因为他敢於衝破莫札特和海顿古典派的严格界线，他说，要知道莫札特和海顿作品具有的丰富情感，正如任何贝多芬作品一样。
他说，莫札特在几小节中所表达的，比贝多芬在奏鸣曲的一整个乐章所 表达的还要丰富；我崇拜莫札特时，他是能够全心的将他的音乐天赋、 才智倾注於该形式之中，而贝多芬是冒险展现他个人情感的第一人， 鲁宾斯坦也是被公认演奏具有萧邦特质的钢琴好手，他詮释萧邦的曲 子具有英雄式的气概，及纤细的骨架，具有忧鬱及浪漫的气质。
鲁宾斯坦被公推是现代最伟大的钢 琴家是毋庸置疑的。
文：刘文玲（旅美音乐家）
肖邦的即兴幻想曲(Fantasie Impromptu Op.66)
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